Наш сценограф Толунай Тюркёз в проекте «Атлас сказок» объединяет представителей разных культур на одной сцене. В этой волшебной атмосфере, где крошечные детали способны создать целые миры, каждый спектакль открывает детям новое окно в мир воображения.

Проект «Атлас сказок» охватывает многие уголки мира и привносит на нашу сцену фрагменты разных культур. Как ты разработал концепцию сценографии, охватывающую весь сезон, во время работы над этим проектом?
«Атлас сказок» предлагает межкультурное путешествие. Перенося на сцену сказки из разных географических регионов и традиций, моей главной задачей было отразить это разнообразие. Однако, с другой стороны, я также стремилась обеспечить визуальную целостность между спектаклями. Создавая дизайн, я хотела построить структуру, которая могла бы меняться и трансформироваться, но при этом всегда выглядела бы как страницы одного и того же атласа. Таким образом, в каждой сказке сцена выглядит знакомой, но в то же время может превращаться в новый мир. В итоге каждая культура находит своё место на сцене со своей собственной текстурой.
На самом деле наши декорации меньше, чем в других наших спектаклях; у нас крошечные фигурки и куклы. Однако при передаче ключевых моментов сказки сценография становится нашим главным помощником. Как тебе это удалось?
В дизайне «величие» связано не с физическими размерами, а с воздействием. Особенно в детском театре иногда крошечный предмет или деталь может рассказать о целом мире. Такие элементы, как куклы, миниатюрные постройки и трансформируемые предметы, — одни из самых мощных инструментов, пробуждающих детское воображение… Когда дети улавливают намек, они могут домыслить остальное в своих головах. Поэтому мы сосредоточиваемся не на каждой мелочи на сцене, а на том, чтобы разместить правильные символы и ассоциации.
Нашей следующей пьесой/сказкой станет «Гильгамеш». Не могли бы вы дать нам небольшую подсказку о ее оформлении?
«Гильгамеш» обращается к современному зрителю с великолепием доисторических времен. Приступая к процессу дизайна, я хочу перенести на сцену каменные текстуры Древней Месопотамии, её мифологические символы и её связь с природой. Если говорить о подсказке: на этот раз сцену можно представить как «место раскопок». Прошлое, раскрывающееся слой за слоем, символы, появляющиеся из-под земли, и история героизма, в которой герой вступает в гонку со временем...
Детский театр «Инспера» стремится создать на сцене не просто театральную постановку, но и целый мир фантазий. Как ты, как сценограф, определяешь роль сценографии в передаче этого мира фантазий детям?
Еще до начала спектакля юные зрители погружаются в этот мир — через цвета, формы, свет... И каждый элемент дизайна стимулирует их воображение. Они и так очень открыты для фантазий. Наша задача — не направлять их, а дать простор их воображению. Поэтому при создании дизайна я работаю с точки зрения, которая не преуменьшает их мир, а, напротив, воспринимает его всерьёз.